素描，色彩，速写是各大美术院校针对艺考生所设的基本考试题目。速写是考察学生对形体的把握，色彩主要是考察学生运用色彩和色彩搭配的能力，下面中国美术高考网为艺考生解析为何说水粉画重点在于“色彩”的运用？

水粉画主要分为水粉静物和水粉风景，这两种水粉画都需要艺考生通过手中的画笔挥洒出静物和风景的色彩美感，色彩可以说是水粉画的核心，故而艺考生要知道如何运用色彩。

色彩运用，即运用色彩或对色彩的运用，正确的运用色彩能更好地强化形体结构，形体边线，并使之得到更具体的表现。关于色彩的运用，艺考生可以参照如下几条：

1.色彩运用在水彩静物中的表现：

一幅水彩静物作品品位的高低，首先在于这幅作品整体色调所烘托出来的气氛给人的感受。一般情况下，冷色调给人以沉着、冷静的感觉。而暖色调给人以华丽、成熟的感觉。其次，就是色彩是否表现到了静物中的形体、结构，因此，色彩在静物画中的作用，突出地表现在是否能强化形体结构，能区分冷暖、前后空间关系，能使物体质感、体感得到充分表现。

2.色彩运用在水彩风景中的作用：

在水彩风景中他的地位是“中心”的，特别是在色调的形成上较静物、人物更为突出，洞悉中外水彩风景画的人可能会有一种感受，有的画家特别喜欢使用暖色调——古典色彩(这种色彩以橙褐色用的居多)，而有的人则喜欢使用冷色调——雅致的色彩。但不管色调是冷是暖，都得做到冷暖分明：要么受光冷，要么背景暖，总之，暖色调里要有丰富的冷色，冷色调单要有丰富的暖色，并且趣味中心的色彩比其他地方要明确得多，同时在画水彩风景时，还可配合大量的特殊技法，这样画画会产生许多意想不到的效果，这些效果都是我们很难直接画出来的。

3.色彩的运用在水彩人物中的作用：

第三、色彩的运用在水彩人物中的作用。好的色彩运用在水彩人物之中不仅能真实地表现出人物的结构、型、衣纹、背景，还能反映出人物的内心情感，正确地运用色彩不但能强化人物结构，还能传达出人物的一种主观的精神状态。

4.水彩画的色彩运用在很多作品里是借助于不同的画法：

如干画法、湿画法;不同的技法，滴、喷、撒、拓、印、水渍、作底、蛋彩……以及不同的用水、用笔才得以完成，像王肇民的很多作品是借助用笔得以实现的，李鹏林的很多画法都是运用了水渍。因此色彩的正确运用在水彩中还要注意与其画法、特殊技法、用笔、用水等结合起来

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